주인공의 역학과 감정을 이해하고, 움직임을 단순에서 복잡하게 계획합니다. 헤어스타일과 의상과 같은 얼굴 이외의 요소의 일관성을 유지하고, 나이와 조명을 고려합니다. 마지막으로, 조명, 색상 구성표, 카메라 기술, 전반적인 분위기를 상세히 설명하여 영화 품질의 시각적 결과를 얻습니다.
행동과 마찬가지로, 표정은 중요하며 이야기를 끌어올릴 수 있습니다. 미묘한 미소에서 극적인 반응까지, 이러한 세부 사항이 캐릭터에게 생명을 불어넣습니다. 표정을 설명함으로써 더 몰입감 있고 매력적인 이야기를 만들어냅니다.
기본적으로 카메라는 상당히 정적이지만, 그것을 바꿀 수 있습니다! MiniMax는 동적인 움직임에 능숙합니다. '줌 인'과 같은 간단한 키워드로 시작하고, '카메라가 오른쪽으로 슬라이드하여...를 드러내는'과 같은 복잡한 움직임을 시도해 보세요. 이러한 지시는 비디오에 중요한 영화적 깊이를 더할 수 있습니다.
이 프롬프트 공식을 시도해 보세요: 장면을 설정하는 (주제와 환경을 설명하는) + 카메라 움직임 + 추가 세부 사항 (효과, 행동). 이 구조는 더 정확하고 동적인 결과를 만드는 데 도움이 됩니다.
